熱度燃燒的藝術家：拜訪李朝進老師

再度拜訪南部六、七〇年代重要的藝術家，這次走進李朝進老師的工作室。
只要上網搜尋李老師，會有許多的資料與影像告訴你，李老師是南部現代藝術的開拓者，是台灣重要的藝術家前輩。

十月二十日，二〇一八
採訪前看著他英挺的站在門前迎接我們，氣色與體態都不像是七十幾歲的老長輩，他似乎隨時都可以做什麼，隨時都可以醞釀想法。在訪問過程中，他說的幾段話特別令我深刻。

他說，很多創作與童年經驗有關，靠著記憶、童年的感覺去畫。1941年出生的他，經歷過二戰末期，轟隆的轟炸聲影響著他，他說，自己有些創作是用戰爭的手段，破壞、爆裂的手法去做，表達那時承受的壓力。

「媒材本身有自己的個性。」李老師在一段話當中，安插了這句話。
我想著他拿鉛管顏料去燃燒，用麻布在畫布上穿啊、黏啊、塗啊，多層覆蓋，厚度也成了表達思想的單位，然後用油漆奮力潑灑，以及銅銲猛烈燃燒，他好像真的在感覺每一個媒材的個性。它們會抵抗嗎？還是順從藝術家的意識與那雙手？
我不禁聯想，日本建築家安藤忠雄童年深受鄰居木工師傅的影響，師傅說過類似的話：「木頭也有個性，所以一定要讓它們往好的方向伸展。」

然後我又聽到他說：「很多創作做熟了、步驟明確了，也就不有趣了，不想做了。」這個喜愛變化的藝術家，做許多實驗，熟練了，就又換一種方式，年輕時代的他是如此激亢又生猛！而今近八十的他肯定地對著後生晚輩這樣說，語氣中帶有火苗燃燒的餘溫，熱度緩緩傳來。

※2021.11.14紀錄：

回娘家時，外甥女晴晴問起我，姨丈是否有一個作品在高美館？原來她看到「大南方多元史觀特藏室 南方作為相遇之所」展覽中，Doch復刻李朝進老師的〈廢墟〉之作。那是2018年進行的計畫之一，如果感興趣的朋友，可點選高美館的展覽資訊。

大南方多元史觀特藏室 南方作為相遇之所（展期至2022.05.08）

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