2017雞年初一來看展：近未來的交陪（已撤展）
年初一，帶著西川爺爺及阿伯一起到台南佳里蕭壠文化園區看展覽，這次我們要看的展覽是已經籌畫兩年的「近未來的交陪」。對我和左右姊妹來說是個親切的展覽，因為平時在路上看見有陣頭經過，我們都會像個好奇寶寶（尤其是我）認真觀看，還拿著相機捕抓畫面，而這展覽集合許多廟宇儀式的影像，像是八家將、陣頭，這可讓我們更加感興趣。
藝術活動
【帶新加坡人去哪兒？】台南吳其錚工作室、絕對空間、蝸牛巷
半個月前，來自新加坡ITE的師生16人來到Doch的學校參訪，平時愛玩的我支援其中帶團外出的工作，這些出遊地點以藝術、文創為主，而且大都與台南藝術大學有關，我們找了幾個台南高雄相關藝術景點，算是與新加坡人分享南台灣的藝術空間。
高雄駁二特區之大義倉庫（12.1-12.3ys）
對於高雄駁二的印象，都來自數十年前，Doch在那兒與多位藝術家的聯展，我還為幫他的作品錄製了一段故事旁白。那時的駁二僅開放大勇倉庫臨港口的那兩個倉庫，人潮並不像現在如此多，我還記得中間的洗手間味道臭氣沖天。幾年過去了，貨櫃藝術節在此辦了幾屆，大勇倉庫開始多了展區，接著開放蓬萊區展覽區與大義區文創工作室進駐，整個駁二特區嚴然成了高雄藝術與設計領域的匯集之處，也是許多年輕人來到高雄首選的旅遊點。
【安平風獅爺復育側寫4】2016風獅爺復育計畫展覽
從今年五月開始，風獅爺復育計畫團隊開始招募創作者志工，一起投入第四年的復育計畫，這一路從捏塑、上色、柴窯燒製，終於進入展覽階段，此次展覽地點選擇在有百年歷史的安平陳家古厝，展場氣氛更因為古厝及展示小屋的設計，格外融入情境，觀者就像個巨人一般，可以由上而下俯瞰房屋上的風獅爺，可以遙想在安平小徑上，家家戶戶在黃昏之後，點燈照明，朦朧之月與屋內的黃燈相照映的漁村情境，看著看著，我好像走進了微昏的歷史裡。
【安平風獅爺復育側寫3】燒窯／開窯
台南四草有個非常著名的觀光景點，位在四草大眾廟邊的「紅樹林綠色隧道」是台灣第一條人工運河，這裡的紅樹林種類居全國之冠，來到此處可以搭著膠筏遊運河。四草是一片平坦的視野，往西望可看到海邊，另外還有許多魚塭。這次柴窯燒的地點就在四草，此地吹來的西南海風感覺特別親切，那就像是我家鄉紅毛港的風。
【安平風獅爺復育側寫2】風獅爺上色
此時，天氣已透出秋風微涼的氣息，下筆紀錄五月風獅爺復育活動時，仍可以感受到那時的悶熱以及安平海風的吹拂。今年的風獅爺其實已經完全燒製完畢，而且正在展覽期間（展訊分享在文末），我回過頭想想這些跟隨側寫的日子，每一尊風獅爺都是在汗流浹背之下，用心捏塑而出的。
台南歷博館「聽！臺灣在唱歌：聲音的臺灣史」特展（已撤展）
這是近期看到最有意思的展覽了！ 一場以「聽」的模式所展示的展覽，內容是台灣近代的聲音檔案，包含許多早期台灣音樂（國、台、日語）、電台節目、傳統樂曲（歌仔戲）、田野音樂（原住民歌謠）、政治演講、口號、商業廣告歌......等，蒐集得十分齊全，藉由這些聲音檔案，讓我們順著音軌瞭解台灣的歷史。
【安平風獅爺復育側寫1】捏塑風獅爺
▲「丸奇號烏魚子」的屋外好風景。這已是第四年了，風獅爺復育計畫從2013年到現在，堂堂走入第四個年頭，每一年初夏，總是可以知道其錚、阿祥等復育計畫團隊／南吼的夥伴又開始籌備工作坊，讓認同安平風獅爺文化的朋友可以加入團隊，這群朋友從報名、文化課程、捏陶上色、柴窯燒製、展覽、屋主認養、安裝屋頂，其中還包含著南吼音樂會，這一連串的工作，一走就四、五個月，為的就是希望安置在安平屋頂的風獅爺能夠愈來愈多，以...
呂沐芢x 焦聖偉「眼蟲計畫—大地魂」：他們允許zoyo在作品上作畫（11.3ys）
呂沐芢和焦聖偉是我們的朋友，我們習慣稱呂沐芢為「石頭」，而焦聖偉則是被孩子稱為「焦糖哥哥」，這幾年他們的創作基地大都在橋頭糖廠的物五倉庫，我們曾經到他們的工作室，被他們自己打造的畫室所著迷，還有石頭那捏烤的麵糰，經汽化爐烤出來的麵包香（我們去捏麵包：與石頭叔叔之約：麵包、阿繃、汽化爐）。
索拉舞蹈空間2015「低吹沙 Drifting sand」（zozo紀錄，11.2ys）
▲圖片來自「索拉舞蹈空間」 今日午後，我們到高雄文化中山看了一場索拉舞蹈團的年度表演，此次舞作為「低吹沙」。左右姐妹每一年都和我們一起觀賞索拉的作品，也許是小時候就在索拉學跳舞直至六歲，所以對表演藝術並不陌生，看她們可以專注地從頭看到尾，實在很高興。回到家後，zozo立即以此做為學校週記的內容，此篇日記就獻給大謙伯伯與曉嵐阿姨吧！
第一次參加聯展／繪畫作品上報（10.10、10.11ys）
▲zoyo的作品與一群小朋友的作品同時展出 為左右姐妹做個紀錄，這是他們第一次參加聯展，以及第一次與媽媽的文章上報紙。
高雄美術館「以身作則」身體行為藝術：孩子看Marina Abramović（11 ys）
這是一場必須去看的展覽。 帶著女兒到高美館看「以身作則」行為藝術展，從前她們對於行為藝術大概只聽過謝德慶的「打卡」、「繩子」等作品，對於要長時間禁錮自己或強迫自己的作為，她們覺得很不可思議。若要以自己的身體作為行為藝術的題材與媒介，難免會對自我身體進行極限挑戰。這一次「以身作則」展出國內外許多行為藝術作品，其中包含「西方行為藝術教母」的瑪麗娜．阿布拉莫維奇（Marina Abramović）的作品...
第13屆台新藝術大獎大展：關於陳伯義《紅毛港遷村實錄–家》
真正和伯義認識是在2013年高美館的「交叉口‧異空間」展覽中，那一次Doch介紹伯義讓我認識，因為伯義這一系列的攝影作品，拍攝的場景就是我那已消逝不見的家鄉-紅毛港。那一次我很真心地與伯義交談，面對他我竟有一種恩人的感覺。
體驗濕版攝影：舊舊的老照片（10.9ys）
我並不懂濕版攝影的原理，只知道這是十九世紀起源的攝影技術。三年前我們在高雄美術館看過「約翰．湯姆生 世紀影像特展」，看到約翰•湯姆生（John Thomson, 1837～1921）旅行至遠東所拍攝的照片，時間大約在1865到1871，當時他帶著笨重的攝影器材，在野外做移動式的暗房，他所使用的攝影方式就是火棉膠濕版攝影（wet collodion process）。（請參見：「西方旅者眼中的臺灣－...
吳其錚「土偶戲」陶藝個展 （已撤展）
三月七日我在台南新書分享會後，馬不停蹄地到東區的「新心藝術」，為的是去看其錚的個展，這是我相當期待的一場展覽，除了因為其錚是自己的朋友外，對於他的作品一直都很欣賞。 其錚的陶藝作品相當詭異（其錚啊！原諒我用這樣的形容詞），陶是溫土穩重的材質，很快就能感受到這種溫度，但其錚內心一定不平靜，他讓這種特質融合更多元素，不僅讓作品有動感，還不失原有的穩重，最令我喜愛的，應該是他的作品總有一種「卡夫卡式」的...